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Neues von den Intellektuellenpoppern: Tocotronic veröffentlichen “Die Unendlichkeit”

Published on

January 26, 2018

Seit heute ist also die neue Scheibe von Tocotronic da. Die Unendlichkeit heißt das zwölfte und bisher wohl persönlichste Album der großen deutschen Intellektuellenpopper. Doch wer die typisch verkopften Texte und komplexe Arrangements erwartet hat, der wird überrascht. Die Unendlichkeit ist in vielerlei Hinsicht ein Neuanfang. Nachdem die Band auf den letzten Studioalben wahlweise mit metadiskursiver Ironie oder mit lupenreinem Pop kokettierte – etwa auf Schall und Wahn oder auf dem Roten Album – wenden sich Sänger Dirk von Lowtzow, Bassist Jan Müller, Drummer Arne Zank und Gitarrist Rick McPhail nun der eigenen Biographie zu. Jeder der zwölf Songs des neuen Konzeptalbums ist einem biographischen Kapitel im Leben der Bandmitglieder gewidmet.

Hör dir hier das Album als Playlist an während du weiter liest:

Thematisch kreist Die Unendlichkeit also um Jugend, Aufwachsen, Liebe, Einsamkeit, Aufbruch, Hoffnung und Tod, kurz: um Zeit oder besser: das Vergehen von Zeit – Geschichte vielleicht. Doch nicht nur die eigene nunmehr ein viertel Jahrhundert währende Bandgeschichte beschäftigt Tocotronic, die neue Platte ist keine Nabelschau einer in die Jahre gekommenen Band, sondern vielmehr eine Rückkehr zu ihren Wurzeln – textlich wie musikalisch. Hatte man der Vergangenheit die Rhythmusgitarre bisweilen als fünftes Bandmitglied vermutet, hört man jetzt kaum noch eine Spur von ihr. Um jedem der zwölf Songs seine ganz eigene Zeitlichkeit zu verleihen, experimentierte das in Hamburg und Berlin ansässige Quartett mit für sie völlig neuartigen Instrumentierungen wie Orgeln, Bläsern, Gitarrensolos, einem Mellotron und sogar so etwas wie ein Theremin ist dabei.

Den Auftakt macht der Titelsong Die Unendlichkeit. Er klingt düster und unheimlich wie eine Kubricksche Fahrt durchs Weltall. Dubartige Halleffekte beschwören Assoziationen herauf zu den ersten und letzten Fragen und zum Werden der Zeit. Das gespenstische Echo der Gitarre erinnert stellenweise auch an Pink Floyds ätherisches Dark Side of The Moon. Nach dieser musikalischen Metapher für Geburt und Entstehung geht es weiter mit Tapfer und grausam – eine Downtemponummer gespickt mit Kindheitserinnerungen. Mit gleichsam weit geöffneter Linse werden wir mitgenommen auf eine Reise voll von unscharfen Umrissen, Lichtern und Karussellen – hin und hergerissen zwischen kindlicher Furcht und Faszination. Das flott-melancholische Electric Guitar und das rotzfreche Indiegeschrammel auf Hey du versetzen uns mit einen Schlag in Zeiten erster Rebellion: „Hey du was starrst du mich an / Breitbeinig auf der Bank / Bin ich etwas, das du nicht kennst / Dass du mich Schwuchtel nennst“.

Die Antwort auf diese Gefühle von Unverständnis und Isolation, die jedem bekannt sein werden, der in der Enge einer Kleinstadt aufgewachsen ist, lautet dann: „Teenage Riot im Reihenhaus“. Weil es auf der neuen Platte aber nicht nur um das Vergehen von individueller Zeit, sondern auch um kollektive Geschichte geht, enthalten Songs wie Electric Guitar zahlreiche Anspielungen auf die deutsche Vergangenheit. An der Bushaltestelle – der wohl universellsten Metapher für das Heranwachsen in einer Kleinstadt: der Bus, der uns endlich fortbringen könnte, bringt uns doch nur jedes mal nach Hause – imaginieren wir uns mit Tocotronic in den späten 80ern zwischen Apfelkorn, Haarspray und Zigaretten als anarchische Revoluzzer auf verschwommene RAF-Fahndungsfotos.

1993 ist es dann so weit: im temporeichsten Song des Albums katapultiert uns eine Kraftwerkeske Computerstimme aus der lähmenden „Schwarzwaldhölle“ endlich in die Hamburger Kleinstadtdiaspora. Der Exodus nach Altona und die damit einhergehende Freiheit geht Hand in Hand mit stroboskopischer Ektase und Exzessen. Die Folgen resonieren im Song als schicksalhafte Jahreszahl 1993, deren mantrahafte Wiederholungen die zahlreichen Erinnerungslücken auffüllen. Dass sich der Song Song an zentraler Stelle des durchkomponierten Albums befindet, ist kein Zufall, denn er markiert einen Wendepunkt.

Mit Unwiederbringlich folgt ein Dämpfer. Das hypnotische Intro des Songs erinnert zunächst an Philip Glasssche Musikschleifen und schlägt dann zum ersten mal auf der neuen Platte einen deutlich nachdenklicheren Ton an. Der Tod eines geliebten Menschen steht hier im Mittelpunkt. Lowtzow – zu keiner Zeit pathetisch – bricht die Ernsthaftigkeit des Themas mit Bemerkungen zur kollektiven Handylosigkeit in den 90ern: „Dein Tod war angekündigt / Das Leben ging dir aus“ „Du lagst im Krankenzimmer / Ich saß im ICE“ „Es gab noch keine Handys / Nur an Bord ein Telefon“. Und obwohl die Schlussnummer Alles was ich immer wollte war alles etwas unfreiwillig nach the-show-must-go-on-Gestus schmeckt, ist Die Unendlichkeit das wohl arrivierteste Album von Tocotronic.

Die Unendlichkeit ist das gereifte Werk einer Band, die alles erreicht hat. Frei nach dem Credo, „dass diese Furcht zu irren schon der Irrtum selbst ist“, scheinen die vier über hyperreflexive Ironieschleifen hinausgewachsen zu sein, stattdessen stürzen sie sich Kopf voraus in die sehr persönliche Erinnerungsarbeit. Herausgekommen ist dabei ein geniales musikalisches Pendant zum Genre des klassischen Bildungsromans.

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„Brian May + Friends: Star Fleet Project“: Dritter Teil der „Brian May Gold Series“ kommt!

Published on

June 1, 2023

Christina Wenig

Foto: James Merritt

Unter dem Titel Brian May + Friends: Star Fleet Project versammelt der Gitarrist von königlichen Gnaden 1983 Edward Van Halen und andere Weltstars für unvergessene Aufnahmesessions. Zum 40. Geburtstag erscheint das Set am 14. Juli 2023 in verschiedenen Formaten.

von Björn Springorum

Die Brian May Gold Series sind so etwas wie der wahrgewordene Traum aller Fans des legendären Gitarristen. Unter diesem Namen erscheinen sorgsam kuratierte Neuauflagen, Glanzstücke oder legendäre Recording-Sessions des Queen-Musikers auf CD und Vinyl. Jetzt folgt der dritte Teil – und auf den mussten wir lange warten: Brian May + Friends: Star Fleet Project erscheint zum 40. Geburtstag endlich in strahlend neuer Form – als Boxset, LP oder CD.

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

Komplett neuer Mix

Ursprünglich entstanden 1983 in einer längst legendären Session mit Eddie Van Halen (Gitarre), Alan Gratzer (Schlagzeug), Phil Chen (Bass) und Fred Mandel (Keyboards), wurden damals drei Stücke auf einem Mini-Album aufgenommen. Die kommen zum 40. Geburtstag dieser besonderen Kollaboration endlich wieder auf den freien Markt. Gemeinsam mit seinem Studioteam, den Queen-Tontechnikern Justin Shirley-Smith and Kris Fredriksson, hat Brian May einen komplett neuen 2023-Mix der Sessions aus den originalen Multitrack-Masterbändern erstellt. Das Artwork wurde komplett digital aus dem Originalmaterial von 1983 neu produziert, um den Fans das bestmögliche Erlebnis in der bestmöglichen Qualität zu bieten.

180 Gramm transparentes rotes Vinyl

Brian May + Friends: Star Fleet Project enthält im Box-Set sowohl die Voll- als auch die Single-Versionen des Titeltracks, die Albumversionen von Let Me Out und Blues Breaker sowie Interviews und Live-Auftritte. Die zweite CD, The Complete Sessions, enthält dann stolze 23 Tracks, die von den originalen analogen Sessionbändern neu abgemischt wurden. Die LP erscheint auf 180g transparentem rotem Vinyl. Das Boxset enthält außerdem eine schwarze 7-Inch-Vinyl mit einer exklusiven B-Seite. Ein Booklet mit ausführlichen Liner Notes rundet dieses schicke Boxset ab. Pflichtkauf? Pflichtkauf!

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Zum 75. von Brian May: Das Leben des Gitarrenhelden in sieben Anekdoten

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Neu im uDiscover Store: Coloured Vinyls von Dire Straits, Blink-182, Gary Moore und vielen anderen

Published on

May 26, 2023

Christina Wenig

Foto: Getty Images

Vinyl-Aficionados aufgepasst: Im uDiscover Store erscheint am 9. Juni 2023 eine Vielzahl an neuen, speziellen Vinyl-Veröffentlichungen — unter anderem von Dire Straits, Blink 182, Gary Moore und vielen anderen.

Was gibt es Schöneres, als die Lieblingsmusik auf Vinyl zu hören? Richtig: die Lieblingsmusik in ganz besonderen Vinyl-Editionen zu besitzen! Bei uns gibt es eine ganze Reihe von tollen Reissues eurer Lieblingsalben in schicken Coloured-Vinyl-Editionen… und zwar von folgenden Alben:

Spider Murphy – Gang Dolce Vita

Der Klassiker der bayerischen Rock’n’Roll-Legenden aus dem Jahr 1981 mit Songs wie Schickeria und dem Megahit Skandal im Sperrbezirk kommt im neuen Look daher — nämlich auf Yellow Vinyl. Dolce Vita ist limitiert auf 1.000 Stück. Da heißt es: Zuschlagen!

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

The Jam – In The City

Auch für Fans von Paul Weller und The Jam gibt es was Besonderes: In The City (im Original 1977 veröffentlicht) erscheint als limitiertes weißes 140-Gramm-Vinyl. Enthalten sind Stücke wie der Titeltrack oder Songs wie Art School, Slow Down oder Bricks and Mortar.

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

The Chemical Brothers – Come With Us

Das vierte Album der Chemical Brothers, Come With Us, erscheint als limitiertes, gelbes Vinyl. Darauf zu hören sind unter anderem der ehemalige The-Verve-Frontmann Richard Ashcroft und Beth Borton. Ein Klassiker, den jeder Fan britischer Musik im Plattenschrank stehen haben sollte!

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Camel – Mirage

Mirage ist ein Klassiker des britischen Progressive Rock. Das 1974 veröffentlichte zweite Studioalbum von Camel erscheint auf Transparent Yellow Vinyl. Dabei handelt es sich um ein Remaster von den Originalbändern.

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

Blink-182 – Enema Of The State

1999 ließen Tom DeLonge, Mark Hoppus und Travis Barker DEN Pop-Punk-Klassiker schlechthin auf die Menschheit los. Darauf enthalten sind Stücke wie What’s My Age Again?, All The Small Things und Adam’s Song — macht auch heute noch mächtig gute Laune! Enema Of The State erscheint in Clear Vinyl.

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

Michael Kiwanuka – Home Again

Wer es gerne soulig mag, der dürfte mit Michael Kiwanukas Home Again seine helle Freude haben. Für den 2012 erschienenen Longplayer — sein Debütalbum — wurde der Brite für den Mercury Prize nominiert. Die LP kommt auf grünem Vinyl daher.

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

Gary Moore – Still Got The Blues

Für Fans der gepflegten Blues-Gitarre ist Gary Moores Still Got The Blues aus dem Jahr 1990 ein Pflichtkauf. Moore kehrte hier zum ersten Mal dem Rock den Rücken und ließ seiner Leidenschaft für den Blues freien Lauf. Die Re-Issue erstrahlt in grünem Vinyl.

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

Dire Straits – Private Investigations

Auf der Compilation Private Investigations sind die besten Songs der Dire Straits, aber auch einige Mark-Knopfler-Solostücke enthalten. Dazu gehören freilich Sultans Of Swing, Romeo And Juliet und Tunnel Of Love sowie das grandiose What It Is von Knopflers Soloalbum Sailing To Philadelphia. Die Doppel-LP erscheint als limitiertes, rotes Vinyl.

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

Bob Marley – Exodus

Zu guter Letzt kommt auch Reggae-Ikone Bob Marley in unserer Vinyl-Aktion zu Ehren. Dessen großartiges Album Exodus aus dem Jahr 1977 — eines der wichtigsten Reggae-Alben aller Zeiten – erscheint passend zum Albumcover auf goldenem Vinyl.

Jetzt in unserem Shop erhältlich:

Rammstein: „Du Hast“ erscheint als spezielle Colored-7-Inch-Vinyl

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Wir sind Helden veröffentlichen Jubiläumsbox zum 20. Geburtstag von „Die Reklamation“

Published on

May 25, 2023

Christina Wenig

Foto: Franziska Krug/Getty Images

Das Debüt von Wir sind Helden, Die Reklamation, feiert im Juli 2023 seinen 20. Geburtstag — und zum runden Jubiläum veröffentlicht die mittlerweile aufgelöste Band eine besondere Box.

Hier könnt ihr Die Reklamation hören:

Nein, zu einer Reunion der Band um Frontfrau Judith Holofernes wird es auch zum 20. Jubiläum nicht kommen. Dennoch haben sich Wir sind Helden etwas einfallen lassen, um dieses wichtige Album zu zelebrieren.

Statement von Wir sind Helden

„Zur Feier dieses Jubiläums haben wir beschlossen, uns in Zukunft mit unserem ‚Nachlass‘, hüstel, etwas mehr Mühe zu geben“, schreibt die Band in einem Statement. „Damit ihr, im Falle von Nostalgie-Anfällen, leichter an passenden Stoff rankommt. Deshalb (und weil uns zugetragen wurde, dass einzelne Vinyls sehr teuer gehandelt werden) haben wir diese schöne Box zusammengestellt, damit alle unsere Musik einen einzigen, würdevollen Platz in euren (und unseren) Regalen bekommt.“

Details zur Box

Auch Details zur Box verkündet die Band. Diese, so der offizielle Wortlaut

– trägt außen das Design unserer allerersten EP, mit dem von Judith handgemalten “Wir sind Helden“-Schriftzug – dem, der damals die allerersten T-Shirts zierte.
– Drinnen findet ihr alle vier Alben als Vinyl in neuen, zu den Covern passenden Farben.
– Dazu gibt´s einen von uns allen vieren handsignierten Kunst-Print vom Hochzeitsfotografen-Covermotiv der „Reklamation.“
– Und zuletzt: ein 48seitiges Hardcover-Fotoalbum mit abseitigen, albernen und rührenden Funden aus unseren Archiven.

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Außerdem werden alle vier Alben auch als limitierte Standalone-Editionen erhältlich sein. Dabei kommt Die Reklamation in goldenem Vinyl daher, Von hier an blind in blauem Vinyl, SOUNDSO als rotes Vinyl und Bring mich nach Hause in dunkelgrünem Vinyl.

Die Box erscheint am 7. Juli 2023 (auf den Tag 20 Jahre nach dem Veröffentlichungstag des Debütalbums).

Wichtige deutschsprachige Band

Wir sind Helden gilt als eine der wichtigsten deutschsprachigen Bands überhaupt. Die Band wurde 2000 in Hamburg gegründet und feierte bereits mit ihrem Debütalbum Die Reklamation große Erfolge. 2010 erschien ihr letztes Album, das melancholische Bring mich nach Hause, das in Deutschland und Österreich auf Platz 1 der Charts kletterte. Danach wurde die Band aufgelöst beziehungsweise auf Eis gelegt — im Freundschaftlichen. Alle Mitglieder sind weiterhin musikalisch aktiv: Judith Holofernes etwa veröffentlichte mehrere Soloalben und Bücher.